- La muestra, una de las más importantes a nivel nacional, organizada por la Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE) en colaboración con el Ayuntamiento de Móstoles, consta de 45 esculturas de 32 artistas que han creado con destreza maravillosas piezas en mármol blanco, piedra, alabastro, bronce, hierro, acero, madera y poliéster.
- Móstoles será el epicentro artístico de España durante los meses que permanezca abierta la exposición, del 29 de noviembre al 14 de enero de 2025.
La exposición «EScultura», una de las más importantes a nivel nacional, organizada por la Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE) en colaboración con la Concejalía de Cultura, Desarrollo y Promoción Turística del Ayuntamiento de Móstoles, llega al Centro Cultural Villa de Móstoles.
La muestra, que se inaugura esta tarde, se podrá ver hasta el 14 de enero de 2025 en la Sala del Reloj y la Sala de las Columnas del Centro Cultural Villa de Móstoles, de lunes a viernes, de 9:00 a 21:00 h. Los sábados de 10:00 h a 14:00 h y de 17:00 a 21:00 h y los domingos de 10:00 h a 14:00 h.
Al acto de inauguración, presidido por el Alcalde de Móstoles, Manuel Bautista, asistirán el concejal de Cultura, Daniel Martín, y el presidente de la Asociación Española de Pintores y Escultores, José Gabriel Astudillo López, además de miembros de la Junta Directiva de la AEPE, como su vicepresidente Juan Manuel López Reina, entre otros.
También contará con la presencia de los escultores, así como los artistas invitados y amantes de la escultura y del arte en general, algunos muy reconocidos como José Luis Fernández, el creador de la estatua de los Premios Goya llamado coloquialmente «cabezón», símbolo de los premios del cine español.
La exposición consta de 45 esculturas de 32 artistas consolidados que están elaboradas con diferentes materiales como mármol blanco, piedra, alabastro, bronce, hierro, acero, madera y poliéster. Estas obras de arte cautivan y emocionan a quienes las observan, independientemente del material utilizado, lo que demuestra una gran versatilidad y dominio técnico de sus creadores.
Los artistas plasman en sus creaciones su personal visión artística, exploran formas, volúmenes, texturas de una suavidad exquisita, tanto en las piezas de mármol como en las de hierro, o de una contundente porosidad, pero todas ellas cultivan una escultura limpia, esencialista y de una abstracción meditada y reflexiva que deja poco lugar a la improvisación.
Esta exposición, además, es una herramienta educativa única porque concentra en un mismo espacio esculturas de técnicas y estilos diferentes, que los niños y estudiantes pueden ver, analizar e interactuar, algo especial dado que esta disciplina artística es menos común y tiene menos seguidores que la pintura.
La exposición cuenta con la siguiente relación de artistas seleccionados: Adolfo Alcaide Hervás; Guillermo Calvo Jareño; Remedios Carretero Rubio – RCR Carretero; Laura Fiona Cunillés Mulá – Fiona Olimpia; Javier de Mota; Carmela del Casar; Federico Echevarría Sainz; María Victoria Escribano Sánchez – Mariví Escribano; María Paz Esteban Vacas – Laika Moon; José A. Fondevila García – Fondevila; Carmen García Mesás – Naná Messás; Rafael Giráldez; Emmanuel Gómez Dayot – Emanuel Dayot; Juan Antonio González Sáinz – Juanchi; Ana María Hernando Torres – Ana Hernando; Ignacio Mallagray – Nacho Mallagray; Hernán Martín Gouric; Jesús Pérez Hornero – Hornero; Jorge Rodríguez Fernández – Jorge Yunta; María Dolores Santos Castillo – Lola Santos; Antonio Téllez; Mª Begoña Vega Morán – Begoña V. Moran.
Y como artistas invitados: Ángel Arribas; José Gabriel Astudillo; Gloria Cediel; Marta de Cambra; José Antonio de la Peña García; José Luis Fernández; Pablo Redondo Díez – Odnoder; Pilar Vich; Ron Zohar y Santiago de Santiago.
Según la teoría del comisario de la sección de arte contemporáneo de Musée dÁrt Moderne de la Ville de París y del Museo de Grenoble, Pierre Gaudibert (1928-2006, París Francia), «para que un artista o una exposición triunfe, necesita las 3M: Museo, Medios de comunicación y Mercado», algo que «EScultura» cumple sobradamente para ser todo un éxito.
Asociación Española de Pintores y Escultores
La Asociación Española de Pintores y Escultores (AEPE) es una entidad con más de un siglo de vida, que contribuye a la promoción cultural de los artistas españoles e internacionales desde 1910. Una auténtica labor de mecenazgo que ha hecho y hace que el arte a día de hoy sea posible.