El bailarín, coreógrafo y docente cordobés Antonio Ruz presenta esta semana en el Teatro Central, perteneciente a la Consejería de Cultura y Deporte, ‘NORMA’, su última creación. Será en dos funciones, el viernes 31 de enero y sábado 1 de febrero, a las 20:30. Además, el viernes, tras la representación, el elenco al completo ofrecerá un encuentro con el público para intercambiar opiniones.
Asentado en su ciudad natal, el creador, uno de los más destacados de su generación a nivel nacional e internacional, vuelve a Sevilla con este espectáculo para creado para cinco intérpretes en el que propone una reflexión crítica sobre el concepto de normalidad partiendo de la premisa de “que nos convertimos en esclavos de lo normativo, especialmente lo referido a las apariencias”. ‘NORMA’, estrenada el 4 de octubre en el Gran Teatro de Córdoba, ha sido reconocida con el premio a la Mejor Coreografía en los Premios Andaluces de la Danza y obtuvo el reconocimiento para Roberto Martínez por su vestuario para la obra. Ya en 2023, con su anterior trabajo ‘Pharsalia’ cautivó al público del Central.
Ruz es actualmente uno de los creadores más destacados de la danza en España. Su discurso, desarrollado al frente de su propia compañía, o en colaboraciones para reputadas agrupaciones nacionales e internacionales, como la alemana Sasha Waltz & Guests. Tras una formación en flamenco, danza española, ballet y una importante carrera como bailarín en compañías como el Ballet Víctor Ullate, Ballet del Gran Teatro de Ginebra, Ballet de la Ópera de Lyon o la Compañía Nacional de Danza, creó en 2009 su propia compañía en busca de una identidad creativa a través de la investigación en el campo del movimiento y la colaboración multidisciplinar.
Estrecho colaborador de Juan Kruz Díaz de Garaio Esnaola y Estévez-Paños Compañía, ha participado como coreógrafo en producciones teatrales de Andrés Lima y Miguel del Arco. Entre los galardones que ha conseguido a lo largo de su trayectoria destacan el Premio Nacional de Danza 2018 en la categoría de Creación y el Premio Ojo Crítico de Danza de RTVE 2013.
El Conde de Torrefiel en la sala B
La propuesta del Central para este fin de semana se completa el viernes 31 y sábado 1 a partir de las 19:00 en la sala B con el último proyecto de El Conde de Torrefiel, ‘La luz de un lago’, una de las piezas de la más intima de la compañía hasta la fecha. ‘La Plaza’ en noviembre de 2021 y ‘Una imagen interior’ en marzo 2023 ya pisaron las tablas del coliseo de la Cartuja conquistando a público y crítica. Con un lenguaje escénico propio, este último trabajo recorre fragmentos de la vida de personajes que viven en lugares y tiempos diferentes empleando herramientas sonoras para explorar las posibilidades de la imagen teatral y poética.
Con una puesta en escena innovadora que desafía los límites del lenguaje y las convenciones teatrales, ‘La luz de un lago’ invita al público a asistir a la vuelta a la esencia de la compañía catalana a través de la palabra, la acción, la coreografía y la cuidada escenografía. Como es habitual en las propuestas artísticas de El Conde de Torrefiel, visión y escucha entran en colisión para dar paso a la imaginación del espectador.
Desde sus inicios en 2010 con la obra ‘La historia del rey vencido por el aburrimiento’, El Conde de Torrefiel ha creado más de veinte espectáculos teatrales, desarrollando un lenguaje escénico contemporáneo, profundo y distintivo. Su práctica artística abarca múltiples formatos, desde el video-arte hasta la instalación y el site specific. La compañía ha colaborado puntualmente con artistas de diversas disciplinas, especialmente en el ámbito de la danza, integrando las perspectivas de sus directores, Pablo Gisbert y Tanya Beyeler, quienes ofrecen su labor como dramaturgos.
Formación
Además, se celebrarán dos talleres en colaboración con el Centro de Creación Coreográfica de Andalucía. De un lado, del 27 al 29 de enero, Tanya Beyeler, una de las fundadoras de El Conde de Torrefiel, impartirá el taller ‘Todas las ficciones que se generan aquí’, en colaboración con el Centro de Creación Coreográfica de Andalucía . La idea principal que atraviesa el lenguaje estético de las obras escénicas de El Conde de Torrefiel se sustenta en la convicción de que el espectáculo acontece en la cabeza del espectador. Así, el curso invita a explorar estrategias intuitivas para abordar diferentes maneras de activar la palabra en escena y las posibilidades materiales de los cuerpos desde una perspectiva rítmica y compositiva, con el objetivo de crear imágenes que enmarcan y activan estados y paisajes emocionales.
Por otro, el sábado 1 de febrero, Antonio Ruz ofrecerá la masterclass ‘Lo raro’ en la que a través de la improvisación y el cuerpo se plantea una investigación en torno al concepto de normalidad cuestionando el misterio de la belleza para para desarrollar cualidades físicas específicas y transformarlas en patrones de danza estructurados.
Ambos cursos forman parte del programa de formación ‘Maneras de hacer’, en el que creadores que presentan sus proyectos en los espacios escénicos gestionados por la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales ofrecen formación especializada a los creadores andaluces. La próxima semana será el turno de Andrés Lima, que planteará a los actores y actrices que se inscriban en este programa formativo cómo interpretar “con La Cualidad”.
Antropoloops
Además del adelanto de la programación semanal, hoy ha comenzado la segunda edición de los Talleres Antropoloops en los que a lo largo de las próximas semanas el alumnado de 5 institutos sevillanos volverá a experimentar con el sonido. Para esta segunda edición, Fran Torres y Rubén Alonso han seleccionado canciones, ruidos, voces o sonidos asociados a cada espectáculo programado en el Central sobre los que trabajarán grupos de tres estudiantes. Esos sonidos serán remezclados y reinterpretados por cada grupo y como resultado, se editará una nueva sintonía asociada a cada espectáculo, que se podrá escuchar como cabecera de cada una de las funciones de la temporada escénica. El 25 de febrero se presentará a los medios los resultados.