• La declaración BIC de esta Colección supone el máximo nivel de protección que contempla la Ley de Patrimonio Histórico Español 16/1985 
• El archivo fílmico y documental de la Escuela de Cine es, junto al del No-Do, uno de los acervos de titularidad pública más completos que custodia Filmoteca Española
• Películas asociadas a este archivo están disponibles en la nueva plataforma digital pública para el audiovisual español, PLATFO

El Consejo de Ministros ha aprobado esta mañana, a propuesta del ministro de Cultura, Ernest Urtasun, el Real Decreto por el que se concede la máxima protección patrimonial a la Colección de las prácticas del Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas (IIEC) y de su sucesora, la Escuela Oficial de Cinematografía (EOC), como Bien de Interés Cultural (BIC), en la categoría de bien mueble.

Urtasun anunció el inicio del trámite el pasado octubre durante una de las actividades del programa de celebración del Día del Cine Español. En palabras del ministro de Cultura, “declarando Bien de Interés Cultural este archivo, queremos enviar un mensaje muy claro: el cine español es uno de los grandes patrimonios culturales de nuestro país, un patrimonio vivo que bebe de la memoria de la Escuela de Cine y de su definitiva influencia”. Por ello, dijo, “desde el Gobierno vamos a seguir protegiendo, difundiendo y promoviendo el valor de nuestro patrimonio cinematográfico y audiovisual. Y vamos a seguir recuperando una memoria cultural que casi medio siglo de dictadura no consiguió borrar”.

El archivo fílmico y documental de la Escuela de Cine es, junto al del No-Do, uno de los acervos de titularidad pública más completos que custodia Filmoteca Española. La institución inició su actividad en 1947 como Instituto de Investigaciones y Experiencias Cinematográficas (IIEC) en la Escuela de Ingenieros Industriales de Madrid. En 1962 pasó a llamarse Escuela Oficial de Cinematografía (EOC), mudándose a la Dehesa de la Villa hasta su cierre, en 1976. Ofrecía formación en ocho especialidades: dirección, producción, decoración, interpretación, guion, cámaras, sonido y técnica de laboratorio.

En sus clases se formaron cineastas como Luis García Berlanga, Juan Antonio Bardem, Manuel Gutiérrez Aragón, Iván Zulueta, Víctor Erice o Basilio Martín Patino, entre muchos otros, y de la mano de Carlos Saura, Mario Camus, Francisco Regueiro o Joaquim Jordà surgieron movimientos como el ‘Nuevo cine español’ o la ‘Escuela de Barcelona’. En la segunda etapa se titularon en dirección y realización de forma pionera autoras como Josefina Molina, Cecilia Bartolomé o, más tarde, Pilar Miró en guion.

Durante sus tres décadas y 28 cursos académicos de existencia, la Escuela de Cine fue un fuerte atractivo para las élites culturales del país. Escritores, artistas, periodistas, políticos y arquitectos ingresaron, o intentaron ingresar, en la institución. El artista César Manrique, el mago Juan Tamariz, el político Alfonso Guerra, las periodistas Rosa María Mateo y Paloma Chamorro o los escritores Rafael Sánchez Ferlosio, Adelaida García Morales, Fernando Sánchez Dragó y Clara Janés sintieron en algún momento la llamada de este centro formativo, clave en el entorno cultural de la segunda mitad del siglo XX.

Actrices durante la dictadura

El peso específico de las mujeres también fue capital en la escuela. Aunque cuantitativamente fueron pocas (de los 1.515 estudiantes que lograron ingresar, solo 180 fueron mujeres) y el machismo imperante les puso algunas trabas (en el primer curso de 1947 solo se les permitió matricularse en las especialidades de interpretación y decoración), lograron hacerse visibles y reivindicar su lugar en la sociedad a través de su participación en los proyectos de dos especialidades: interpretación y dirección.

Esmeralda Adam, Concha Gómez Conde, María Elena Flores, Luisa Muñoz Schneider, Mercedes Juste, Julia Peña o Victoria Vera crearon, en algunos casos, personajes femeninos que poco o nada tenían que ver con el modelo de mujer que fomentaba el régimen dictatorial de Franco.

Colección de prácticas

Durante su paso por la Escuela Oficial de Cine, los alumnos realizaban ejercicios prácticos, un material que ahora conforma un rico patrimonio audiovisual producido por una excepcional generación de cineastas españoles. Entre las prácticas, la más conocida era la de ‘Los 100 metros libres’. Se trataba de un ejercicio en el que contaban solo con cien metros de película, tres minutos de duración, con los que los alumnos se esforzaban al máximo por contar una historia en la que podían, al no estar pensada para la exhibición, sortear a la censura y disponer de un espacio de libertad, ajeno a la realidad social del momento.

Con estos materiales, en el marco de la celebración del Día del Cine Español el pasado 6 de octubre, Filmoteca Española organizó la exposición ‘Los 100 metros libres: Vida y milagros de la Escuela de Cine (1947-1976)’, que pudo visitarse en la sede de la calle Magdalena, en Madrid, hasta el mes pasado.

La colección que ahora se protege está formada, entre otros materiales, por el contenido audiovisual de esas prácticas realizadas por cineastas como Luis García Berlanga, Juan Antonio Bardem, Basilio Martín Patino, Carlos Saura, Manuel Summers, Mario Camus, Francisco Regueiro, José Luis Borau, Víctor Erice, Cecilia Bartolomé, Josefina Molina, Pilar Miró, Iván Zulueta, Jaime Chávarri, Manuel Gutiérrez Aragón, Pedro Olea o Fernando Colomo.

En total son unos 1.770 títulos en distintos formatos, desde 16mm en blanco y negro hasta 35mm con sonido y en color, que recogen la evolución de la tecnología durante estas décadas y que permiten entender los cambios en el cine español.

Además, se completa con un rico archivo documental con proyectos de clases, guiones, fichas de alumnos, actas de claustros, exámenes, solicitudes de ingreso o fichas de exhibición, entre otros documentos.

Materiales disponibles en la plataforma digital PLATFO

Parte de los materiales de la Colección de la Escuela Oficial de Cine, que han sido declarados BIC hoy, se pueden consultar en la Plataforma Fílmica Oline Española, PLATFOEnlace externo, se abre en ventana nueva, en acceso abierto y gratuito.

PLATFO es la plataforma digital para el audiovisual español, impulsada por el Ministerio de Cultura, a través del Instituto de Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), presentada el pasado mes de marzo en el Cine Doré. Se trata de un proyecto que busca mejorar la visibilidad y accesibilidad del contenido audiovisual español, tanto para profesionales de la industria como para el público en general. Entre sus contenidos y herramientas, se incluyen módulos de exhibición de películas, pero también espacios para el desarrollo de proyectos, la visibilidad de nuevos talentos y el impulso de la distribución internacional.

La plataforma se encuentra en fase beta, e incluye actualmente un apartado histórico en el que ya están disponibles fondos de Filmoteca Española, incluyendo los ya citados archivos de la Escuela de Cine, así como otros fondos públicos como la Filmoteca de Catalunya, La Filmoteca Valenciana y el Archivo del Sonido y de la Imagen de Mallorca.