Cova Ríos, profesora y arquitecta de la Universidad Nebrija, expone dos nuevas muestras internacionales de interés:
1. “Alegría (Joy), joyas”
Exposición itinerante por toda Europa comisariada por Luis Acosta en la que se han seleccionado a 32 artistas internacionales. Se inaugura el 17 de noviembre en la Galerie Beeld & Aambeeld Enschede (Países Bajos).
La “Alegría” (Joy) en la joyería contemporánea es una variedad de enfoques que celebran la vida, la creatividad y la conexión emocional. Es una fuente inagotable de inspiración y creatividad. Este concepto se manifiesta en el diseño, elección de materiales, colores y formas. Muchas de las piezas de esta muestra incorporan colores vibrantes, formas lúdicas y materiales innovadores, lo que les permite evocar sensaciones de felicidad y vitalidad.
Cada joya cuenta una historia personal o colectiva, transformando lo cotidiano en algo extraordinario. Se enfocan en la sostenibilidad y la creatividad, utilizando materiales reciclados o no convencionales, lo que añade una dimensión de esperanza y responsabilidad. Esta combinación de estética y conciencia social refuerza la idea de que el arte puede ser un vehículo para la “Alegría” (Joy) y la transformación. En este contexto, la joyería no solo es un accesorio, sino un medio para expresar emociones, conectar con los demás y celebrar la belleza de la vida.
Los artistas que participan son: Alain Roggeman (BE), Alexandra Conde (MX), Alexandres Stefanis (US), Alice Protopopescu (RO), Alicia Salcedo Gonzálvez (ES), Andrea Barrera (CO), Andrea de Navarrete (AR), Austin Turley (US), Brigitta B. Horváth (HU), Catalina Rivera (ES), Cleopatra Cosulet (RO), Cova Ríos (ES), Cristina Rodriguez Nuño (PT), Esteban Erosky (MX), Floor Max (NL), FLUXIS (Mariangela & Alberto) (IT), Gabriela Sierra (MX), Gabriela Squassini (AR), Julie Usel (CH), Lidia Godfrid (AR), Lunante (Paolo Gambarelli) (IT), May Gañan (ES), Oscar Abba (CL/ES), Oscar Torres Perez (CL), Patrizia Giachero (IT), Rut Rigol (ES), Sherry Cordova (US), Stefano Fronza (IT), Tiziana Chiara (IT), Valeria D’Annibale (IT/NL), Vera Blixen (ES), Viki Gómez (ES)
Las piezas presentadas por Cova Ríos, también llamadas JOY celebra la alegría y diversión mediante la plasticidad y la fuerza del color. Es una serie de joyería experimental realizada con plata y minerales que dialogan con residuos originados en espacios artísticos. Materiales ya inservibles utilizados como generadores de wearables que proponen reflexionar sobre la reutilización y una forma poética de conciencia ecológica mediante el reúso. Se difumina la frontera entre diseño y arte para abogar por un desarrollo sostenible y respeto al medio ambiente.
Materiales: plata 925mm, rubíes, vidrio, bioplásticos, cuarzo, berilo, azurita, esmeralda, vidrio de murano, polvo de mica, polvo de mármol, circonitas, malaquita, amatista, bismuto pet, abs, pla, esmalte…
La exposición recorrerá galerías de toda Europa: Galería Lalabeyou en Madrid – Spain , DRAT gallery, en Izola – Slovenia, Galerie Caractère en Neuchâtel – Switzerland, Galerie CEBRA en Düsseldorf – Germany, Gallery uni.versus en Athens – Greece , Galerie Sophie… etc Bijoux contemporains en Paris – France, Tincal lab en Porto – Portugal y Galleria Carlo Lucidi en Rome – Italy
2. “Pinto flores para que no mueran” (“I Paint Flowers So They Will Not Die”)
Reuniendo las voces de más de 80 mujeres artistas, cada una con una voz artística poderosa y distintiva, la exposición rinde homenaje al legado de Frida Kahlo, 70 años después de su fallecimiento. Kahlo, una figura icónica no solo por su arte, sino también por su inquebrantable fuerza interior, sirve como símbolo de renacimiento y transformación. Su famosa frase, “Pinto flores para que no mueran”, se convierte en el epitafio perfecto para esta exposición, que no solo es un tributo, sino también una reflexión sobre el papel del arte como herramienta para capturar y preservar la esencia de la vida y la emoción.
Con más de 300 piezas de joyería, cada una cuenta una historia de fortaleza, sufrimiento, renovación y belleza, encarnando la imaginería del arte contemporáneo que trasciende las fronteras de la simple ornamentación para convertirse en un manifiesto cultural. Las artistas, utilizando materiales y técnicas que van desde la cerámica hasta el oro, desde telas hasta metales reciclados, ofrecen un retrato íntimo y multifacético de la feminidad, entablando un diálogo sutil pero poderoso con los temas de Kahlo: dolor, esperanza, dualidad, identidad.
Esta exposición se convierte en un momento de reflexión no solo sobre la obra de Frida Kahlo, sino también sobre el estado del arte contemporáneo creado por mujeres, en un mundo donde su voz es más necesaria que nunca. Las obras expuestas no son simples piezas de joyería, sino símbolos de una lucha constante por afirmar el valor de la creatividad femenina en un contexto histórico y culturalmente desafiante.
BIO-RECOVER es una serie de joyería artística experimental de Cova Ríos que busca llamar la atención sobre la reutilización del material y su belleza intrínseca. Las piezas están hechas de acero inoxidable y materiales reciclados como bioplástico, PET, HDPE o poliestireno.
Se puede ver en la Galleria Carlo Lucidi, Via Mameli 16G, Monterotondo 00015, Roma.
Foto de portada: BIO-RECOVER_Cova Rios_Tutti